Mañana jueves se inaugura en la Plaza de la Constitución de Torrelodones el Festival GESTO. Hasta el sábado 9 se podrá disfrutar de un programa variado de espectáculos de danza de compañías provenientes de diferentes puntos del territorio español y extranjero.

Así, durante los próximos tres días actuarán ocho compañías con nueve espectáculos; una muestra de lo que se mueve hoy en el panorama cultural español, además de las compañías invitadas de Italia y México.

El festival GESTO, dirigido por Juan de Torres, y organizado por la Concejalía de Cultura de Torrelodones, pretende acercar la danza al público a pie de calle. Contará con la participación de compañías de gran trayectoria como la invitada desde México, Fóramen M. Ballet, que cumple este año su 25 aniversario. También habrá otras compañías premiadas de gran recorrido y reconocidas en el panorama español.

Todas las actuaciones tendrán lugar en la Plaza de la Constitución a partir de las 20:00 h, de forma gratuita.

Un poco de historia

A lo largo de su recorrido, el Festival GESTO ha acogido compañías profesionales de danza nacionales e internacionales de gran trayectoria profesional, como los nacionales Thomas Noone Dance, Brodas Bros, Ibérica de Danza, La Intrusa, Kukai Dantza o Elephant in the Black Box, entre otras. También ha contado con la participación de jóvenes coreógrafos y compañías internacionales provenientes de México, Corea del Sur, Argentina y Portugal.

En todas las ediciones, la programación del Festival incluye algunos espectáculos con música en directo y al menos un estreno absoluto.

Compañías GESTO 2023

• Jueves 7, 20:00h.- Verónica Garzón (Madrid), Colectivo Glovo (Galicia) y David Vento Dance Theater (Madrid)

• Viernes 8, 20:00h.- Fóramen M. Ballet / Cía Aletheia (México), Melisa Calero (Andalucía) y Cía Natalia Medina (Canarias)

• Sábado 9, 20:00h. Cía Atacama (Italia), Cía Natalia Medina (Canaias) y Compagnia Opus Ballet (Italia)

Participan cinco compañías españolas, con un aval artístico y de calidad contrastado a nivel internacional. Además de las representaciones, el Festival se complementa con un taller creativo multidisciplinar (danza, teatro y plástica) para niños, exposiciones, masterclass y coloquio.

Programa

Jueves 30 junio, 20:00 h. Plaza de la Constitución.

“Time” Con Natalia Medina Compañía de Danza (Canarias)

“¿Tiene sentido perseguir algo o a alguien que ya ha escapado a tu control? No perdamos el tiempo esperando lo inesperado, agarrados a la absurda idea de que lo perfecto existe. El ser humano es complejo, como lo son muchas de sus acciones. Es sólo el tránsito consciente por esta vida lo que te enseña que la felicidad se alcanza cuando uno solo se ata a sí mismo”.

“Je te Haime” (“Te Odiero”) Con HuryCan (Madrid)

“Te Odiero” es un proceso de aprendizaje en la búsqueda de un lenguaje personal basado en la expresión física. El trabajo cuestiona nuestros límites y la comunicación elemental a través del movimiento. Se trata de descubrir quiénes somos, favoreciendo el vínculo con el espectador mediante un espacio comunicativo, abierto para la imaginación, el humor y la emoción. Un lugar para contarse y encontrar gestos que confunden sus deseos y formas que agitan sus sentimientos. La danza como equilibrio: mezcla entre identidades, cuerpos y acciones. Un lugar altamente comunicativo y disponible.

Viernes 1 de julio, 20:00 h. Plaza de la Constitución.

“Disonancias” Con Zig Zag Danza (Asturias).

Un hombre, una mujer, una mesa, dos sillas, un recuerdo… Cuando la historia ya está escrita sólo podemos mirar hacia atrás de forma irreversible y contemplar aquello que hemos vivido. No hay cambios posibles, no podemos construir nada más, sólo vivir de lo vivido, del pasado, vivir del recuerdo. Después el círculo se cierra, principio y fin se estrechan las manos, ya no hay nada.

Esta obra se acerca a la vejez del ser humano, momento en el que recapitula sobre su vida.

Miércoles 6 de julio, de 10:00 a 11:30 h. Teatro Bulevar.

#Masterclass, “Una ventana a la actual Danza Española”

De Antonio Najarro (Director del Ballet Nacional de España)

Oportunidad única de disfrutar de un encuentro/clase con este gran director y bailarín.

Clase enfocada en la actual danza española de la mano del director del Ballet Nacional de España, orientada desde un lado pedagógico para que los participantes, sin ser profesionales, puedan conocer el mundo de los bailarines de este estilo dancístico único y exclusivo de España.

* Para ver bio de Antonio Najarro, aquí

* Inscripciones: Casa de Cultura. Abierto también para oyentes al público en general.

Jueves 7 de julio, 20:00 h. Plaza de la Constitución.

“As If I”. Con Thomas Noone Dance (Cataluña).

“Hace tiempo que no coreografío para mí como bailarín y al volver a hacerlo recuerdoque es algo frustrante. El bailarín no respeta el coreógrafo y el coreógrafo preferiría un bailarín mejor. Pero a la vez se conocen muy bien y si se consigue que se escuchen el uno al otro igual pueden lograr algo único, casi…”

“Watch Me”. Con Thomas Noone Dance (Cataluña).

En “Watch Me” el tema de fondo es el amor, aunque el acento está en la mirada y la percepción que tiene el espectador.

El espectáculo se acompaña de una composición de Joan Saura y Anna Subirana, La Janis, que crea una atmósfera muy especial para la propuesta coreográfica. Completa la banda sonora una composición del alemán Jules Marsan.

“Until the End” Con Thomas Noone Dance (Cataluña).

“Until the end” es una investigación del control, basada en la idea del juego emocional entre las personas, pero en paralelo a la creación de la propia Una exploración de cómo la danza puede originarse en el gesto y en el delicado juego entre la intención y la ornamentación, el orden y el caos.

Viernes 8 de julio, 20:00 h. Plaza de la Constitución.

“Prueba Trinity 2.0” Con Begoña Quiñones & Mar Rodríguez (Madrid).

En el espacio que hay entre las palabras y su significado nuestros cuerpos quieren resonar. ¿Cuál es el significado de esas palabras, colocadas en un cierto orden, dichas de cierta manera? ¿Cuál es el ritmo que queremos asumir en nuestra realidad respecto a estos significados? ¿Los aceptamos sin más o nos confrontamos con ellos?

Tiranías dominantes y desencuentros tejen la manera en que nos situamos en la telaraña.

Actividades Paralelas

#Exposición de Fotografía

• Del 27 de junio al 14 de julio.
• Plaza de la Constitución
• Exposición al aire libre de Pedro Arnay y de Emeye

#Proyección de Películas de Videodanza

• Del 27 de junio al 14 de julio
• Casa de Cultura de Torrelodones
• Premiadas en las 4 ediciones del “Festival Internacional de CineDanza, Fiver, España” y exposición Fiver en INJUVE, jóvenes creadores.

#Proyección del Documental “de Karmen A Larumbe”

• Del 27 de junio al 14 de julio
• Casa de Cultura
• Con motivo del 20 aniversario de Larumbe Danza

Fuente: Casa de Cultura/elaboración propia

El Centro Danza Canal (CDC), ubicado en los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid, ha abierto el plazo para la presentación de proyectos de danza en su 4ª convocatoria. Las compañías interesadas tendrán la oportunidad de optar a programas temporales de residencia en sus instalaciones. El plazo para la presentación de proyectos se cierra el 20 de enero de 2012.

Además de la calidad, para la selección de los proyectos se tendrán en cuenta valores como la originalidad y la potencial proyección de los mismos. Será necesario presentar una breve descripción sobre el trabajo, el estilo elegido, así como el presupuesto y las fechas de ensayo sugeridas para establecer su residencia. La información completa sobre la convocatoria y el formulario de inscripción (incluye una ficha adjunta imprescindible) pueden encontrarse en la web de los Teatros del Canal, en el apartado del menú Presenta tu proyecto.

Es la cuarta ocasión que se abre una convocatoria de estas características en el CDC, pionero en este tipo de actividad, con el fin de promocionar la danza en España. Las anteriores se celebraron con éxito en enero de 2011, abril de 2010 y octubre de 2009. Con este proyecto han pasado por sus aulas 45 compañías y más de 400 profesionales. A las residencias temporales pueden concurrir compañías nuevas y veteranas, españolas y extranjeras, y de mayor o menor prestigio. Se admiten todo tipo de estilos: desde danza clásica y neoclásica, a danza contemporánea, flamenco, danza urbana, danza-teatro o danza fusión. Algunas de las formaciones españolas que han establecido su residencia en el CDC gracias a este programa han sido Teresa Nieto, Daniel Abreu, Gemma Morado, Danni Panullo, Larumbe Danza, Suite Española, Pepa Molina o Arrieritos. Y otras extranjeras como el Ballet Oriental de Siberia o la israelí Shlomi Bitton.

El CDC, en continua actividad

Desde su inauguración, en octubre de 2009, el Centro Danza Canal (CDC) no ha parado su actividad. Proyectos de residencia, charlas, encuentros y conferencias se dan cita en sus nueve aulas de ensayo. Todas están dotadas de la más moderna tecnología y permiten adaptarse a todo tipo de compañías y proyectos. María Pagés, Aída Gómez, Sara Baras, Blanca Li, Antonio Najarro, Rocío Molina, Rafael Amargo, Marta Carrasco, Sidi Larbi Cherkaoui o Carmen Roche han pasado en alguna ocasión por sus aulas, además de reconocidas figuras internacionales como Gilbert Mayer, el máximo exponente de la escuela francesa de ballet; el Boston Ballet, el Ballet de la Ópera de Múnich o el Ballet del Teatro Nacional de Praga, entre muchas otros. El Centro Danza Canal (CDC), además, acoge desde su apertura la residencia estable del Ballet Víctor Ullate–Comunidad de Madrid. En sus aulas ensayan habitualmente, y alí han creado algunos de sus últimos proyectos, como Wonderland o El arte de la danza.

Fuente: Teatros del Canal