El domingo 6 de julio el arte volverá a poblar las calles de Torrelodones con el XXIII Certamen de pintura en directo “Rafael Botí”, que este año celebra una edición  especial al conmemorar el 125 aniversario del nacimiento del pintor Rafael Botí Gaitán, el 30 aniversario de su fallecimiento y 25 años desde que nació este  certamen que se ha venido celebrando anualmente, a excepción de 2020, 2021 y  2022. 

Estas efemérides han llevado a la Diputación de Córdoba a editar un nuevo catálogo: “Trayectoria artística en la colección de la Diputación de Córdoba. 30 aniversario de  su legado”. 

El Certamen Rafael Botí en Torrelodones 

El Certamen de pintura rápida Rafael Botí está organizado por el Ayuntamiento de  Torrelodones, el Casino Gran Madrid y don Rafael Botí. En él podrán participar todas las personas físicas mayores de 18 años. Las inscripciones serán el mismo día del Certamen, desde las 9 hasta las 12:00 h. 

Las obras que se presenten no serán inferiores a 50×70 centímetros, en lienzo o tablero liso y el color de este en blanco. 

El estilo y la técnica serán libres y el tema tiene que estar basado en Torrelodones y  en su entorno. 

Cada participante tendrá que ir provisto de todo el material que pueda necesitar  para realizar la obra. Además, para evitar efectos de contaminación, deberá llevar el  material adecuado para recoger los restos generados por la pintura y/o disolventes  y depositarlos en puntos limpios. 

La entrega de las obras será el mismo día a las 18:00 h en la Casa de Cultura de Torrelodones. 

Los ganadores se conocerán ese mismo día con la lectura del acta del jurado, al término de la deliberación. 

Premios 

El Certamen contempla tres premios: el primero, Ayuntamiento de Torrelodones,  dotado con 3.500 euros; el segundo, Premio Casino Gran Madrid, con 2.000 euros, y  el tercero, Premio Rafael Botí, con 1.000 euros. 

Además, habrá cinco accésits. 

Las obras seleccionadas formarán parte de una exposición que tendrá lugar del 9 de  julio al 15 de septiembre en la Casa de Cultura Paco de Lucía, de Torrelodones.

Sobre el pintor

Rafael Botí, que da nombre al Certamen de pintura rápida de Torrelodones, nació  en Córdoba en 1900 y murió en Madrid en 1995. 

Uno de los mayores intereses del artista cordobés fue el paisaje, género que  predomina de manera significativa en su producción. 

Paisajes realizados en diferentes épocas, la mayoría de ellos muestran la  predilección del artista por los pequeños espacios urbanos o por escenas tranquilas  dentro de la ciudad.

La exposición reúne más de cuarenta obras que toman la danza como modelo de referencia en las que «el artista explora las virtudes y la magia de la acuarela como técnica y en las que lo espontáneo, el grafismo gestual y lo casual cobran un especial protagonismo».

«En danza…» , es el título que Ricardo Álvarez Martín (Madrid, 1964) ha dado a su nueva exposición, en la que reúne «pequeños relatos llevados al papel a partir de una simple percepción visual con una impronta rápida… y como eje el concepto de ser testigo»; realizados en el Teatro Real de Madrid, en la segunda mitad de los años 90.

A través de su obra, Ricardo Álvarez transmite y contagia la admiración que siente por la acuarela y el papel de todo tipo; «por la alquimia entre estos elementos y las posibilidades creativas que la combinación de ambos permite». «No son ilustraciones ni imágenes analíticas; son intuiciones… No existe en ninguno de ellos el dibujo previo a lápiz o grafito. La mancha se realiza en directo con el pincel a base de pincelada seca, y el agua controlada hace el resto del trabajo»; cuyo resultado es «una obra evocadora, sutil, colmada de matices y detalles expresivos».

La extensa trayectoria profesional de Ricardo Álvarez ha sido ampliamente reconocida, y su obra está presente en decenas de museos y colecciones privadas: Museo del Principado de Asturias; Colección Georges Lechevallier en El Dorado, EE. UU.; Colección de Piazza Madonna di Pompei, en Italia; La Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, en Madrid; o la colección privada de la Baronesa Thyssen, entre otras importantes de instituciones públicas y privadas de España, Portugal, Rumania, Italia, Francia, Reino Unido y EE. UU. Además, ha recibido premios y menciones como FUHEM; la bienal de pintura de Toulouse, en Francia; entre otros.

La exposición se podrá visitar del 28 de marzo al 28 de abril 2025 en la Casa de Cultura de Torrelodones, en el siguiente horario:

• Lunes a Viernes de 9:00 a 21:00 h

• Sábados de 9:00 a 15:00 h

• Domingos y festivos, cerrado.

@ricardoalvarezdanza

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Podrán presentarse jóvenes de entre 14 y 30 años que trabajen disciplinas de fotografía, pintura, dibujo, técnicas de estampación y escultura.

La XXII edición del Circuito Arte Joven 2025 abre sus puertas para recepcionar la obra de jóvenes artistas de Torrelodones, Hoyo de Manzanares, Galapagar, Alpedrete, Collado Villalba, Colmenarejo, El Escorial y Guadarrama.

Con un rango de edad que va de los 14 a los 30 años, el concurso admitirá trabajos de fotografía, pintura, dibujo, técnica de estampación y escultura hasta el próximo viernes 4 de abril de 2025. Se admitirán un máximo de tres obras por persona de un valor inferior a 300 euros por trabajo presentado. Cada autor deberá señalar el valor de su obra y presentarla preparada para exponer, con los enganches necesarios para ser colgada y expuesta, así como con una buena estabilidad en el caso de las esculturas.  

Sobre el circuito y los premios

Cada Ayuntamiento seleccionará un máximo de 3 obras y con ellas se creará el Circuito de Arte Joven 2025 de la zona noroeste, que recorrerá las salas de exposiciones de la zona a lo largo de un año. 

En Torrelodones, los premios irán desde los 250 € por mejor obra presentada hasta los 100 € del Premio Junior para jóvenes de entre 14 y 17 años. Entre medias, se premiará con 150 € a la mejor obra de artista local, con 100 € a la tercera mejor obra seleccionada y con otros 100 € al ganador del Premio Especial, destinado a jóvenes con diversidad funcional que sean de Torrelodones o estén vinculados a entidades que trabajen en el municipio. 

La selección de obras se conocerá el jueves 24 de abril de 2025, a las 19:00 h en un acto celebrado en Torrelodones. Para los ganadores de los premios en metálico habrá que esperar al 8 de mayo cuando se celebrará en Galapagar la inauguración del “Circuito de Arte Joven 2025”. 

Presentación de obras al Circuito de Arte Joven

Las obras se entregarán en la Zona Joven Torreforum (Avda. de Torrelodones, nº 8) hasta el viernes 4 de abril. Para presentarlas el interesado deberá entregar la hoja de inscripción pertinente, firmada y aportando el Documento Nacional de Indentidad.  Además, se podrá adjuntar un currículum artístico para apoyar la propuesta. 

Una vez recepcionadas, el Ayuntamiento podrá organizar una exposición de la muestra que se instalaría el mismo viernes 4 de abril de 16:00 h a 20:30 h, abierta al público por un mes. 

Bases Circuito Arte Joven 2025

Hoja de Inscripción Circuito Arte Joven 2025 Torrelodones

En 1950, desde el Instituto Poligráfico del Estado italiano, se le encargó a Salvador Dalí ilustrar un ejemplar de la famosa “Divina comedia” de Dante Alighieri, con motivo del aniversario número setecientos del nacimiento del autor. La noticia causó un gran revuelo en la sociedad de la época, que acusaba al instituto de haber escogido para tan encomiable tarea a un autor no italiano, por lo que al final el Gobierno decidió prescindir de sus servicios. 

Por suerte para los torrelodonenses, Salvador Dalí continuó con el trabajo y son esas ilustraciones xilografiadas las que podrán visitarse a partir de este martes 21 de enero en las salas Rafael Botí II y Villaseñor de la Casa de Cultura, gracias a la Red Itiner de la Comunidad de Madrid. 

Durante años, Dalí dibujó un centenar de acuarelas y supervisó el proceso de transferirlas a las planchas de xilografía que después fueron talladas a mano. A propósito de la exposición que llega a Torrelodones esta semana, su comisaria, Marisa Oropesa, comenta: “La Divina comedia de Dante había sido ilustrada por grandes maestros como Botticelli, Miguel Ángel o Gustave Doré. El profundo conocimiento que tiene Dalí de los escritos de Dante, unido a algunos referentes de maestros del Renacimiento y del Barroco, hace que esta serie sea una de las obras ilustradas más importantes del siglo pasado, en la que, además, destaca la importancia de la visión surrealista y clásica de Salvador Dalí”.

Dante Alighieri es considerado el padre del idioma italiano y es por esto que se sintió como una ofensa que su ilustrador fuese español. Además de escribir una de las obras cumbre en lengua italiana como fue la Divina Comedia, Dante creó un patrón lingüístico al que bautizó como “toscano” en un momento en el que en Florencia se hablaban nada menos que catorce dialectos. Fue este toscano, el idioma de su “Divina Comedia”, el que después se utilizó como base para el italiano actual. 

Sobre la Divina Comedia

La obra ilustrada se trata de un poema épico escrito en el siglo XIV que narra el viaje de su protagonista a través del Infierno, el Purgatorio y el Paraíso. El libro refleja la visión cristiana medieval de la vida después de la muerte y son estos sentimientos de oscuridad, confusión espiritual, expiación de los pecados y amor divino los que se reflejan en los dibujos de Dalí.

Como padre del surrealismo, Salvador Dalí aporta un soplo de aire fresco a una historia que trata temas universales como el amor o el pecado y que resuenan también con nuestra herencia cristiana. 

La exposición podrá visitarse en la Casa de Cultura de manera gratuita hasta completar aforo hasta el 11 de febrero de 2025. 

La iniciativa está patrocinada por el Ayuntamiento de Torrelodones junto con la Fundación de Artes Plásticas Rafael Botí y el Casino Gran Madrid. 

Una vez finalizado el concurso el jurado inició sus deliberaciones a puerta cerrada.  En esta edición estuvo integrado por la primera teniente de alcalde, Sagrario Cillero;  Manuel Huertas Torrejón, pintor y catedrático; Silvia Anel López, artista y profesora; Francisco López Soldado, artista y profesor; por Juan Moral Moral, escultor; Carmen Parralo Aguayo, doctora en Bellas Artes; Manuel Parralo Dorado, artista y catedrático emérito; y Alfonso López Barajas, escenógrafo.  

Un certamen consolidado y con prestigio  

Para Sagrario Cillero, primera teniente de alcalde: «la deliberación del jurado ha sido  bastante amena porque todos los miembros son profesionales de este sector:  catedráticos, profesores, artistas… es una delicia siempre compartir con ellos sus  conocimientos y experiencias».  

Para Manuel Huertas Torrejón —pintor, catedrático y miembro del jurado— «esta  iniciativa de hacer un concurso de pintura siempre es bienvenida. Es una forma de que muchos artistas que no tienen otra forma de mostrar su obra puedan hacerlo y, además, recibir unos ingresos si tienen la fortuna de ganar el premio. Son proyectos muy loables y que deben proliferar».  

Manuel Huertas es, además, vecino de Torrelodones y el primer profesor de pintura que tuvo  la Casa de la Cultura, «Para mí ha sido un placer poder participar en este jurado del concurso de pintura en directo Rafael Botí, un certamen que es ya un clásico con un prestigio adquirido de años», expresó.  

Entrega de premios  

Se repartieron un total de tres premios y tres accésits. El Premio Ayuntamiento de  Torrelodones, por valor de 3.500 euros, fue otorgado por la primera teniente de  alcalde a Federico Plasencia Chacón; el premio Casino Gran Madrid lo entregó Carlos Ponce a Javier Martín Peña, que recibió un total de 2.000 euros. Finalmente, el premio Rafael Botí, valorado en 1.000 euros, recayó en la obra de Sergio del Amo Saiz.  

Los tres accésits ex aequo se entregaron a Javier González Martín Hurtado, Alfonso  Buendía Martos y Andrés Gabarres Cagiao. Además, se seleccionaron un total de 19  obras que formarán parte de una exposición temporal ubicada en las salas Rafael Botí y Villaseñor desde el 9 de julio hasta el 19 de septiembre de 2024.  

Este año, por motivos de salud, el concurso no contó con la presencia de Rafael Botí en persona. Aun así, estuvo presente en el discurso de las concejalas Sagrario Cillero y Cristina Grueso, así como en el nombre y espíritu de todo el certamen; finaliza la información municipal.

El Ayuntamiento de Torrelodones, el Casino Gran Madrid y Rafael Botí convocan el XXI Certamen de Pintura en Directo “Rafael Botí” de Torrelodones 2024, que se celebrará el domingo 7 de julio.

El premio cuenta con una dotación económica de 6.500 euros.

A este certamen podrán concurrir todas las personas físicas, de nacionalidad española o extranjera, mayores de 18 años. La temática estará basada en Torrelodones y su entorno.

Los participantes se inscribirán directamente el mismo día del Certamen, de 9:00 y las 12:00 horas en la Casa de Cultura (Avenida Rosario Manzaneque No. 1). Para ello, deberán cumplimentar el correspondiente impreso de inscripción acompañándolo de una fotocopia del DNI/NIF, pasaporte o NIE y, además, presentar el soporte (liso, lienzo o tablero de tamaño no inferior a 50 x 70 cm) en color blanco para su certificación y sellado. No se admitirán las obras enmarcadas o con cristal. 

Cada participante deberá ir provisto de todo el material que pueda necesitar para realizar su obra. Para evitar efectos de contaminación, deberá llevar el material adecuado para recoger los restos generados por la pintura y/o disolventes; no podrá vaciarlos en alcorques, alcantarillas o en la tierra) y depositarlos en puntos limpios. 

El concurso finalizará a las 18:00 horas del domingo día 7 de julio de 2024.

Las obras se entregarán, sin firmar, en la Casa de Cultura el mismo día del Certamen, teniendo en cuenta que el edificio permanecerá cerrado de 14:00 a 16:00 horas.

Premios

El jurado estará compuesto por personalidades del mundo de la cultura, la crítica y el arte y su composición se hará pública junto con el fallo.

Habrá tres premios:

• – Premio Ayuntamiento de Torrelodones, dotado con 3.500 euros

• – Premio Casino Gran Madrid, de 2.000 euros

• – Premio Pintor Rafael Botí, dotado con 1.000 euros

• Asimismo, se podrán otorgar hasta cinco accésits.

El jurado realizará una selección de las mejores obras con las que se llevará a cabo una exposición y decidirá las premiadas de entre las obras seleccionadas. 

La reunión del jurado para la selección de las obras será el domingo 7 de julio de 2024, y comenzará a las 18:15 h.

El fallo del jurado se hará público a continuación de la deliberación y el veredicto será inapelable.

El resultado se publicará al día siguiente en la página web del ayuntamiento www.torrelodones.es

 Las obras premiadas pasarán a ser propiedad del Ayuntamiento de Torrelodones y Casino Gran Madrid; la obra galardonada con el “Premio Pintor Rafael Botí” se donará al Ayuntamiento.

Exposición

Una vez concluida la lectura del acta del jurado, las obras seleccionadas y las premiadas permanecerán en la Casa de Cultura, donde se exhibirán en las Salas de exposiciones Rafael Botí y Villaseñor desde el 9 de julio al 19 de septiembre de 2024 (salvo días de cierre de la Casa de Cultura).

Bases del Certamen: https://www.torrelodones.es/images/areas/emmyd/documentos/2024/junio/20240530_otros_bases-certamen-de-pintura-rafael-boti-con-formato-vigente.pdf

(Fuente: Ayuntamiento de Torrelodones)

Nosik, es el seudónimo de Guillermo Iturrioz Bailly-Baillière, quien presentó su colección de obras “Miradas que traspasan” en Torrelodones, el pueblo que lo ha visto crecer. La muestra destaca la particular concepción del cubismo que admira, y que lleva su propio terreno, impregnándolo de la esencia de la calle, de lo urbano.

Se trata de una producción artística «que de alguna manera desnuda la inquietante vida interior y la rebeldía de una parte de la juventud actual. Obras plenas de siluetas que remiten a caras, muecas que evocan casi máscaras; con un arte pletórico de ruido y cargado hasta con dosis de furia. Hay algo de primitivo, lleno de simbologías que forman estas figuras geométricas con perspectivas múltiples y fragmentadas, casi buscando una 4ta. Dimensión…», se ha dicho de la colección.

«Se nota claramente la atracción del autor por el neo expresionismo alemán, figuras como Willen de Kooning, con cierto magnetismo que nos hace pensar hasta en Basquiat… El cubismo que lo apasionó desde siempre, así como el constructivismo uruguayo y los graffitis de su adolescencia; se amalgaman con varios grafismos que reflejan un mundo irreal lleno de bocas, ojos, senos, relojes, telas de araña y lágrimas de sangre… Indudablemente nos quiere contar algo».

«Estas miradas que traspasan el lienzo están cargadas de miedos, inconformismo, violencia, dolor, con intención de romper y marcar territorio. Expresan un pensamiento y forma de ver al mundo; portan mensajes políticos, sociales; reflejan pensamientos que remiten a pandillas, pero con detalles de humor y amor, expresando sus sentimientos de una manera lúdica», se ha escrito también.

Dicen que «Guille», como llaman a Nosik en su fuero más cercano, «no sigue modas; él sigue recortando constantemente en su cabeza estas figuras que reflejan cierta cultura urbana, de rap, de tatuajes y grafiteros, pero con un mundo interior en constante búsqueda. Conjuga símbolos, con un ritmo y una geometrización casi perfectos, que lo harán llegar muy lejos».

A pesar de ser un artista precoz y prácticamente autodidacta, varias de sus obras han cruzado ya el Océano para sumarse a las colecciones de amantes del arte, que ven un gran futuro detrás del seudónimo Nosik. Ahora también, muchos vecinos de Torrelodones se han asombrado ante la particular concepción del cubismo, con marcados rasgos de cultura urbana, en que refleja la fuerte personalidad del «más joven expositor de los últimos años», según el personal de la Casa de Cultura.

Sábado 15 de enero, a las 20:00 horas en el Teatro Bulevar

Tercer concierto del IX Ciclo grandes conciertos: «Fukio Saxophonquartett»

Este esta cita el presente ciclo da un cambio radical en la línea de los conciertos realizados hasta el momento tanto en los instrumentos como en el repertorio. Afincado en Colonia el Cuarteto Fukio si bien está especializado en el repertorio contemporáneo también interpretará obras de todas las épocas, desde el Renacimiento, al Barroco, Clasicismo y Romanticismo.

De esta manera se podrán disfrutar de Grieg, Hass, Mellits, Albright, y Guillermo Lago, un programa muy diverso con obras románticas, virtuosísticas y otras hipnóticas y sugerentes como las “Ciudades” del compositor holandés al que se le conoce con el pseudónimo de Guillermo Lago.

El Cuarteto Fukio ha obtenido el primer premio en algunos de los concursos más importantes de su especialidad, así como importantes galardones en reconocimiento a su actividad artística y profesional.

Venta de entradas aquí.

Hasta el lunes 24 enero, en las Salas Rafael Botí y Villaseñor de la Casa de Cultura

Exposición: «Miradas que traspasan» por Guillermo Iturrioz

Guillermo Iturrioz Bailly-Baillière presenta su particular concepción del cubismo que admira y que lleva a su propio terreno, impregnándolo de la esencia de la calle, de lo urbano.

A pesar de ser un artista precoz y prácticamente autodidacta, varias de sus obras han cruzado ya el Océano para sumarse a las colecciones de amantes del arte, que ven un gran futuro detrás del seudónimo Nosik.

Ver obras en Instagram.

Viernes 14 de enero, a las 18:00 horas en el Salón de Plenos

Cuentacuentos «El Librófono» por Macaria (reportera literaria)

Dirigido a niños a partir de 4 años.

Aforo limitado.

Invitaciones disponibles desde 1 hora antes del espectáculo en la Biblioteca José de Vicente Muñoz.

Ver programación cultural de enero 2022.

Torrelodones ofrece dos interesantes eventos este viernes 4 de diciembre en la Casa de Cultura. El primero es la representación de la obra de teatro «Caricias», de Sergi Belbel, de la mano de la compañía Torrearte. Por otro lado, la inauguración de la exposición «Dibujos de Guillermo Pérez Villalta para Los viajes de Gulliver», en las salas Botí y Villaseñor.

El Teatro Bulevar acogerá el próximo viernes 4 de diciembre, a las 20:00 h., la obra de teatro «Caricias», de Sergi Belbel, de la mano de la compañía Torrearte.

Sinopsis: «Caricias es un retrato de una sociedad en decadencia, un puzle de once escenas en el que cada pieza nos muestra un diálogo, una historia, una relación humana degradada. Las caricias son las que no damos, las que quieren aparecer y no dejamos salir, y que al final acaban por emerger cuando todo está perdido. Basada en «La Ronda» de Arthur Schnitzler, Caricias se aprovecha de su original estructura para, de una forma cruda y deslenguada, arremeter contra todo, contra todos».

Precio: 10 €. Venta de entradas aquí.

Debido a las características y contenido de la obra, no se considera apta para menores de 18 años; informan desde el Ayuntamiento de Torrelodones.

Exposición: «Dibujos de Guillermo Pérez Villalta para Los viajes de Gulliver»

Desde el viernes 4 de noviembre y hasta el 28 de diciembre las salas Botí y Villaseñor de la Casa de Cultura acogerá la exposición «Dibujos de Guillermo Pérez Villalta para Los viajes de Gulliver»; informan desde el Ayuntamiento de Torrelodones.

Jonathan Swift (1667-1745) fue un escritor que, por el momento que le tocó vivir, asistió a hechos que serían cruciales para la modernidad de su país, Inglaterra, tales como el desarrollo de una mentalidad que ponía en entredicho la autoridad de la sabiduría antigua o el comienzo de la hegemonía política de dicho país. Fue también un momento de auge de los grandes viajes hasta los lugares más remotos del globo que permitieron a los europeos conocer paisajes, flora, fauna y culturas diferentes, y compararlos con los suyos. En este contexto, escribió «Los viajes a varias remotas naciones del mundo de Lemuel Gulliver», editado en 1726 y más conocido como «Los viajes de Gulliver».

Este libro, el más famoso de su autor, está dominado por un relativismo y un profundo pesimismo dotado de cierto sentido del humor. Se considera una novela de aventuras que, al igual que «El Quijote», permitió una doble lectura y una inmediata popularidad, alcanzando tres ediciones en un año. En 2004, el pintor Guillermo Pérez Villalta recibió de la Editorial Galaxia Gutenberg y Círculo de Lectores el encargo de realizar las 100 ilustraciones para una edición del gran clásico, publicación que llevó a cabo reflejando su dimensión de narración fantástica y cuyos originales se muestran en esta exposición temporal.

El centenar de acuarelas ha sabido capturar la esencia del texto de Swift, que más que una obra clásica de la literatura juvenil, es una moderna sátira política, moral y social. El gusto por el detalle, el vuelo de la imaginación y esa mezcla entre belleza formal e historias sorprendentes, convierten el conjunto de esta serie de acuarelas en un proyecto expositivo que aúna literatura, arte, educación y entretenimiento.

Guillermo Pérez Villalta pertenece al grupo de pintores de la llamada Nueva Figuración Madrileña. Surgida en los años 70, estuvo compuesta por una mayoría de andaluces formados en Madrid. Su pintura ha pasado por muchos momentos, desde la indagación en su propia biografía, la utilización de las mitologías clásica y cristiana, etc. A ello, habría que añadir una especial sensibilidad espacial derivada de su formación como arquitecto. Pocos artistas representan como él esa forma primigenia de mirar que tienen los artistas ante las realidades cotidianas que nos rodean. Pérez Villalta ha mantenido intacta aquella gozosa capacidad de asombro ante lo que nos rodea, lo que le hace un artista idóneo para ilustrar una historia tan poliédrica como la obra de Swift.

El eximio pintor Pedro Extremera falleció la pasada Nochebuena (24/12/2019). La familia celebrará el funeral en su memoria el jueves 23 de enero a las 20:00 horas en la iglesia de Parquelagos.

El maestro Extremera estuvo íntimamente ligado a Torrelodones, donde los vecinos —y de forma especial sus alumnos— lo recuerdan con mucho cariño. Habiendo tenido la oportunidad de entrevistarlo en varias ocasiones, pudimos comprobar la calidad humana del gran artista, que con sencillez y humildad, ha dedicado gran parte de sus esfuerzos a impulsar la Cultura en el municipio.

Desde el Ayuntamiento de la localidad realizan la siguiente semblanza del maestro Pedro Extremera:

«Desde el año 2000 dirigió el Taller Municipal de Artes Plásticas de la Casa de Cultura de Torrelodones y, posteriormente, fue coordinador de Actividades Artísticas y profesor de pintura en el municipio. Asimismo se implicó directamente y participó como jurado del certamen de Pintura Contemporánea y del de Pintura en Directo Rafael Botí. Igualmente fue el promotor del Mercado de Arte de Torrelodones.

Autor de más de un millar de obras empezó a pintar a los 15 años y sus primeras exposiciones las realizó, apadrinado por Faraldo en el Círculo y en Toisón. A los 28 años expondría junto a figuras como Tàpies, Chillida o Saura en el Culural Centre de Teherán, y en 1989, en el Gobernor Nelson Rockefeller Empire State Plaza, Nort Gallery en Albany (Nueva York).

Se definía como “un pintor muy espiritual e inquieto”, de hecho experimentaría con todos los estilos, desde el hiperrealismo más exagerado hasta la abstracción más reflexiva en un intento permanente por penetrar el mundo del pensamiento a través de la plástica.

De ahí su obsesión con la nada, la luz, la soledad, la creación y la desaparición de los planos, los escenarios, lo presente y lo ausente… por lo que no es de extrañar que le gustase la buena pintura, la que conmueve el aspecto psicológico del observador y la que refleja la energía del autor».

Desde estas líneas, aprovechamos para enviar a los familiares y amigos de D. Pedro Extremera nuestras más sentidas condolencias.

Maestro Pedro Estremera, D.E.P.